XEROX bekijk deze pagina in het ENG/FR/NL

2016 - 07.09/14.11

​

Voor haar tentoonstelling XEROX keert Société terug naar de analoge wereld van de kopie kunst, om de tweedimensionale tentoonstellingsruimte van drukwerk te confronteren met de driedimensionale tentoonstellingsruimte van de galerij. Van Steven Pippin's poëtische interacties van kopieerapparaten en scanners, LAb[au]' s entropische machine, Carsten Nicolai's geluiden van getranscodeerd informatiestromen naar Tiago Duarte's residu roll, Hanne Darboven's kolommen en rijen, naar Dieudonné Cartier's sculpturale interpretatie van station voor kunst per fax, ... alle projecten interpreteren het rijk van papier en inkt.

​

De tentoonstelling presenteert kunstwerken die technische reproductie en vermenigvuldiging contempleren, geïntroduceerd door Xerox, de historische leider in document-technologie, die aan de basis van de iconische ‘copy-paste’ culture stond. Nieuwe formaten en uitdrukkings- en verspreidingsvormen doken op, waaronder het beroemde ‘Xerox Book’, gericht op democratisering van expositie en reproductie en die verkent werd door de praktijk van de schrijver-editor-curator. Ervaren door demonstranten en artistieke bewegingen onder de beeltenis van eerst Fanzine en dan Copy art, heeft de fotokopie bijgedragen tot de esthetiek van het 'analoge', die uiteindelijk het medium zelf heeft overtreden. Deze esthetiek omarmt de onvolkomenheden van het kopie-proces, met zijn gebrekkige verlies van informatie en korrelige structuur. Terwijl de computer is gemaakt om entropie te verminderen, hopen bepaalde artiesten deze korreligheid in een digitale praktijk weer te herwinnen, en een tegenstelling te creëren met de glossy wereld van klinische digitale perfectie. De tentoonstelling belicht de 'warme' esthetiek van 'koude media' aan de hand van kunstenaars op zoek naar porositeit en entropie, die het resultaat zijn van systemen en processen gevormd door een conceptueel en poëtische onderzoek, in een tijd waarin ‘copy-paste’ zijn eigen betekenis heeft gekregen in onze dagelijkse digitale wereld.

​

Met de kunstboeken:

Working Drawings and Other Visible Things on Paper Not Necessarily Meant to be Viewed as Art (1966)

door Mel Bochner 

met Carl Andre, Jo Baer, John Cage, Tom Clancy, Dan Flavin, Milton Glaser, Dan Graham, Eva Hesse, Alfred Jensen, Donald Judd, Michael Kirby, William Kolakoski, Robert Lepper, Sol LeWitt, Robert Mangold, Robert Moskovitz, Robert Smithson, Kenneth Snelson and others.

Xerox Book (1968)

door Seth Siegelaub

met Carl Andre, Robert Barry, Douglas Huebler, Joseph Kosuth, Sol LeWitt, Robert Morris, Lawrence Weiner.

​

January 5-31, 1969 (1969) 

door Seth Siegelaub

met Robert Barry, Douglas Huebler, Joseph Kosuth, Lawrence Weiner.

Working Drawings And Other Visible Things On Paper Not Necessarily Meant To Be Viewed As Art (2008) 

door Michalis Pichler 

met AA Bronson, Mel Bochner, Inaki, Marcel Broodthaers, Heath Bunting, Alice Creischer, Brad Downey, Ellen Harvey, Kenneth Goldsmith, Burkhard Holdorff, Deborah Kelly, Akim Nguyen, Douglas Huebler, Sol LeWitt, Edgar Orlaineta, Michalis Pichlers, Peter Piller, Adrian Piper, Johannes Raether, Allen Ruppersberg, Stefan Schuster, Andreas Siekmannn, Evgenia Tsalagrada, Haegue Yang, Adam Zaretsky.

​

April 21-24, 2016 (2016) 

door Bureau des Réalités

met Rosa Aiello, Marianne Berenhaut, Erwan Mahéo, Juan Pablo Plazas, Meggy Rustamova, Benjamin Seror, Zin Taylor.

Met de medewerking van:

​

Anima Ludens, Brussel

Bureau des Réalités,  Brussel

Collection FMRA, CNEAI, Chatou

Collection Jean-Claude Baudot, Parijs

MOREpublishers, Brussel